Another working day before Christmas and like everybody I think over what still to buy and not forget for the long week-end ahead. Hopefully there will also be calm times for sketching and planning new travel adventures...
Noch ein Arbeitstag vor Weihnachten und wie wahrscheinlich jeder das tut, denke ich darüber nach, was noch zu kaufen ist, oder was noch für das lange Weihnachtswochenende fehlt. Hoffentlich gibt es auch ein paar ruhige Momente zum Malen und zum Planen neuer Reisen...
It looks like in the mountains, but it is a landscape close to where I live. It was the second time that it snowed a bit and if the weather is sunny it makes for nice blue shadows on the snowy landscape.
Es sieht aus wie in den Bergen, aber es ist eine Landschaft ganz in der Nähe meines Wohnortes. Es war das zweite Mal, dass es ein wenig geschneit hat und wenn es sonnig ist, dann bekommt man schöne bläuliche Schatten auf den Schneeflächen.
Today I experimented with a photo I made in summer (lots of greens) and transferred it into autumn colours. This is how I proceeded: My first step was to search for typical warm fall colours such as quin. gold, orange, naples yellow, dark green and different warm browns for the background and I thought to do the rather shady trees with colder colours like greyish blues in the foreground.
This time a bit of preliminary planning was needed. All in all I did not mix too much so the colours stay vibrant.
Tip: If you are not sure where the darkest darks and the mid-tones are, change your coloured photo into black and white. This can help you with the values.
Heute habe ich mit einem Foto experimentiert, das ich im Sommer gemacht hatte (mit sehr viel Grün...) und wollte es in ein Herbstbild transponieren. So habe ich es gemacht: Zuerst habe ich mir warme Farben ausgesucht wie Quin. Gold, Orange, Neapelgelb, Dunkelgrün und verschiedene warme Brauntöne für den Hintergrund. Die Bäume im Vordergrund dagegen wollte ich in grauen Blautönen anlegen.
Dieses Mal war also etwas Planung für das Bild notwendig. Damit die Farben kräftig blieben, habe ich nur wenig gemischt.
Tip: Wenn man sich mit den Farbwerten nicht sicher ist, ist es einfacher eine Vorlage in Schwarz-weiss zu verwenden.
It was a cloudy day when we came here. My focus was actually on the clouds and I used thick cerulean colour to make it more vibrant.
Es war ein wolkiger Tag, als wir hierher kamen. Mein Fokus waren tatsächlich die Wolken und ich habe eine Menge dickes Cerulean Blau verwendet, damit der Himmel leuchtender wird.
Tropea: This is the gate to go to the beach. After a rainshower, the surrounding colours where very bright and darker than usual. I did the watercolour with the help of a photo, this is probably why I painted it even darker than if I drew it on site. Here I could plunge into all of my greens. I mostly use them ready made as it is quicker than mixing big puddles from yellow and blue.
Tropea: Das ist das Tor zum Strand. Nach einem Regenschauer waren die Umgebungsfarben kräftiger, als vorher. Das Aquarell habe ich anhand eines Fotos gemacht und das ist sicher auch der Grund, warum es etwas dunkler geraten ist, als ein plein-air Bild. Hier konnte ich mich mit meinen Grüntönen austoben. Ich verwende meistens fertige Grüntöne, damit ich schneller bin, anstatt mir die Töne aus Gelb und Blau anzumischen.
Again the watertower of Crailsheim, but this time with only three colours. This is how I began: Wet the Paper and let flow and mix on the paper the following pure colours: Ultramarin, Alizarin Crimson, Yellow Ocre, and let dry thoroughly. In a second step I did the details with mixes of those three colours. That's it.
Wiedereinmal der Wasserturm von Crailsheim, aber dieses Mal nur mit drei Farben. Und so hab ich das gemacht: Das Papier gewässert und nur drei Farben pur auf das Papier gegeben und zwar: Ultramarin, Alizarin Crimson, Ocker und dann habe ich die Farben gut trocknen lassen. Als zweiten Schritt habe ich dann die Details mit Mischungen aus diesen drei Farben gemalt. Das war schon alles.
Again some fruit just for the fun of it. My second fruit still life made from real fruit on the table without prior pencil lines. This time on a 300 g paper. A few days ago I tried it on 450 g. For me it is no extremely significant difference. The papers are both good.
Nur weil es so viel Spass macht: Mein zweites Früchte-Stillleben von echten Früchten auf dem Tisch und ganz ohne Bleistift-Vorzeichnung. Dieses Mal auf 300 g Papier. Vor ein paar Tagen habe ich ein 450 g Papier verwendet. Macht jetzt nicht wirklich den grossen Unterschied aus. Beide Papiere sind gut.
Paper test: Info to all watercolour nerds and above all to Hélio: Yes, this is the paper you gave me last month and I finally tried it out.
It is a Canson, Moulin du Roy 100% cotton, 300 g, grain satin watercolour paper.
I enjoyed painting on it. It can take a lot of water and easily many layers of washes as you can see on the edge of my drawing. The surface is extremely smooth and flat compared to the rough paper I usually use and as a consequence brushstrokes can be made very precisely and easy without interruption. I tried very dark watercolour and the paper takes it too without swallowing too much of the brightness of the colour.
Thank you for having given me the opportunity to test it.
BTW: This Peonie in front of the hedge in the garden is one of my favourite as she smells beautifully.
Diese Pfingstrose vor der Hecke im Garten ist eine meiner Liebsten, da sie einen unwiderstehlichen Duft hat.
